Lorsque la technologie est une question secondaire, on risque de perdre l’occasion de rehausser l’expérience. L’innovation d’aujourd’hui devient souvent le bruit de demain. Prenons l’affichage numérique. Tous ont accueilli la technologie lorsqu’elle a été lancée, mais elle peut être très dérangeante lorsqu’elle est mal planifiée. Imaginez que vous entrez dans un bar et que vous voyez 37 panneaux suspendus au mur. Vous essayez de tenir une conversation, mais vous êtes bombardé par des images, des sons et des distractions. Où se trouve la conception ou l’efficacité de la communication? Tout cela n’est que du bruit.
La technologie doit être reliée au processus de conception. Elle doit contenir quelque chose de magique – les utilisateurs ne doivent pas être en mesure d’en voir les rouages. Elle ne doit pas représenter un simple téléviseur suspendu au mur, mais plutôt un mur qui communique. Une bonne technologie est utile. Une excellente technologie est invisible.
Les structures conçues avec l’expérience en tête et la technologie comme moteur créent un lien émotionnel positif entre l’utilisateur et l’espace physique. C’est le but de la technologie qui crée des expériences immersives. Elle peut renforcer la fidélité envers la marque et changer des emplacements pour des destinations et des espaces expérimentaux puissants. Les exemples ne manquent pas. Dans l’une des plus récentes et hautes tours résidentielles de Montréal, Victoria sur le Parc, une installation vidéo incurvée saisissante attire l’attention dans le hall de l’immeuble dans son important bureau de vente. Le système comprend 27 écrans de 55 po distincts à cadre mince. Afin que les multiples écrans fonctionnent sans faille comme un seul, les gestionnaires de l’immeuble ont utilisé le Gestionnaire de mur vidéo de Panasonic à l’aide de la trousse de mise à niveau de réglage de l’étalonnage automatique de caméra et mis en place une caméra numérique avec un objectif zoom pour l’étalonnage. La technologie dynamique a eu une influence incontestable sur les ventes : plus de 70 % des appartements de Victoria sur le Parc ont été vendus dans les premières semaines après l’ouverture de l’immeuble. En plus, le projet a remporté le Grand Prix du Design 2019, un prix attribué pour l’excellence du design commercial.
Dans un tout autre ordre d’idées, un mur vidéo tout aussi impressionnant au New Jersey aide à rassembler les étudiants collégiens. Sur le campus du NJIT à Newark au New Jersey, les architectes ont affronté un défi commun auquel font face ceux qui conçoivent des espaces sur des campus historiques : comment unifier l’ancien et le nouveau. Les concepteurs ont créé un ajout important au Centre de science York de l’établissement afin d’accueillir des chercheurs étudiants et de la faculté engagés dans la recherche transdisciplinaire en équipe. Les architectes ont harmonieusement fusionné l’ajout à la structure existante en connectant physiquement les deux bâtiments et en créant une entrée centrale entre les deux.
La nouveau Science Commons à double étage ouvre le bâtiment revitalisé sur le campus permettant aux activités des chercheurs, des étudiants et des visiteurs de stimuler la vie citadine du campus, selon les architectes de l’immeuble, NK Architects.
La technologie visuelle joue un rôle central dans l’union de l’ancien et du nouveau.
Déployé dans le Science Commons, un mur vidéo intérieur/extérieur 4 x 4 muni de 16 écrans professionnels Panasonic de 55 po sert de système d’information, de même que d’outil puissant d’enseignement utilisé par les professeurs et d’autres membres de l’université pour afficher des tutoriels vidéos, des diagrammes et du travail de collaboration en cours. « Tout le monde aime ça », observe Jesse House, directeur adjoint des médias numériques au NJIT.
À de nombreux fuseaux horaires de là, en Russie, un autre exemple de technologie au centre de l’action attire les gens de tous les âges. Dans le cadre d’une rénovation de taille, des concepteurs ont été sollicités pour réimaginer l’expérience du magasin de jouets du magasin central de jouets de Moscou. Ils ont créé une installation de mappage de projection permanente dans l’atrium de l’immeuble qui offre un festin magique pour les yeux et les oreilles à quiconque traverse les portes. L’expérience de se trouver dans cet environnement immersif est tout aussi amusante que les produits vendus, attirant en masse les acheteurs, jeunes et moins jeunes, selon un article récent.
Pendant ce temps au Japon, des concepteurs ont réimaginé l’expérience d’un musée. Au musée numérique de Tokyo, des affiches murales difficiles à lire sont remplacées par une expérience immergeant les visiteurs dans un monde sans frontière où les œuvres d’art se déplacent par elles-mêmes, communiquent entre elles et circulent dans la structure en interagissant avec les clients. TeamLab Borderless, un collectif d’artistes, de concepteurs et de technologues de Tokyo, intègre harmonieusement les projections d’art numérique et le son dans des espaces conçus stratégiquement afin de créer un environnement fascinant. Certains visiteurs affirment être devenus tellement investis émotionnellement au cours de l’expérience qu’ils en ont perdu la notion du temps.
Le musée de Tokyo et le magasin de jouets de Moscou dépendent des innovations en matière de projections, qui sont également utilisées avec un succès incroyable sur les campus universitaires et d’entreprise.